Категорія: Культура

З 2010 року шведський розробник Simogo відомий створенням помітних головоломок та аркадних ігор для мобільних платформ, переважно на iOS. Незважаючи на їх визнання, багато з цих ігор залишалися недограними через свою ексклюзивність. Simogo розширився в консольні ігри з випуском Sayonara Wild Hearts у 2019 році та Lorelei and the Laser Eyes у 2024 році. На честь свого 15-річчя студія оголосила про майбутній випуск Simogo Legacy Collection, яка вперше представить свої перші сім ігор на консолях та ПК.

Засновники Саймон Флессер та Магнус “Гордон” Гардебек розкрили компіляцію у відео на YouTube, присвяченому ювілею. Simogo Legacy Collection планується до випуску 2 грудня 2025 року і включає Kosmo Spin, Bumpy Road, Beat Sneak Bandit, Year Walk, Device 6, The Sailor’s Dream та SPL-T, а також бонусний контент для багатьох з цих ігор. Версії для Nintendo Switch матимуть управління рухом і сенсорним екраном, тоді як версії для Switch 2 також підтримуватим введення миші.

Серед включених ігор особливо варто відзначити Device 6. Випущена у 2014 році, вона здобула культову популярність і отримала критичне визнання, але її ексклюзивність на iOS обмежила її аудиторію. Device 6 використовує мінімум зображень і звуку, використовуючи текст для передачі свого наративу та формування ігрового світу. Її перехід на Switch і ПК буде уважно спостерігатися, щоб дізнатися, як вона зберігатиме суть оригіналу.

Ще одним значним заголовком у колекції є Year Walk, пригодницька гра, просякнута шведським фольклором. Колекція також міститиме електронну книгу з додатковими історіями, пов’язаними з Year Walk. Інші бонуси включають подкаст з аудіодрамою, добірку зображень і музики (деякі з яких будуть випущені вперше), а також прототипи кількох ігор, включаючи Year Walk.

Звичайно, що успішні мобільні ігри залишаються обмеженими своїми оригінальними платформами, особливо ті, що розроблені для iOS. Хоча деякі заголовки, такі як Hello Kitty Island Adventure та Monument Valley 3, перейшли на інші платформи, рідко коли розробники повертаються до своїх старих каталогів так глибоко, щоб оживити старі заголовки.

Окрім Simogo Legacy Collection, розробник оголосив про оновлення для своїх більш нових ігор, Sayonara Wild Hearts та Lorelei and the Laser Eyes. Обидва заголовки очікують на версії для Switch 2 у 2026 році, хоча конкретні деталі щодо оновлень ще не були розкриті.

Simogo також співпрацює з видавництвом Lost in Cult над книгою під назвою Heartbeats, Dreams, and Laser Eyes: 15 Years of Simogo, яка вийде у 2026 році. Ця книга міститиме художні роботи та історії з історії студії та розробки її ігор.

Незважаючи на те, що Simogo не є одним з найвідоміших імен у світі ігор, протягом років вона виховала віддану фан-базу. Майбутня Simogo Legacy Collection вважається значною можливістю для гравців, які не мали доступу до ранніх робіт розробника через обмеження платформ.

Simogo Legacy Collection буде доступна на ПК, Nintendo Switch та Switch 2 2 грудня 2025 року.

Boeing повідомила про повернення до позитивного грошового потоку вперше за майже два роки, що стало можливим завдяки збільшенню поставок літаків. Однак компанія також оголосила про списання в розмірі 4,9 мільярда доларів через подальші затримки у виробництві свого широкофюзеляжного літака 777X.

Компанія на шляху до досягнення найвищої кількості поставок літаків з 2018 року, після періоду, позначеного виробничими обмеженнями через кризу безпеки та страйк працівників. Генеральний директор Келлі Оркберг, який зайняв посаду в серпні 2024 року, зосередився на підвищенні якості, надійності та безпеки в Boeing.

777X, оновлена версія літака 777, досі не отримала регуляторного схвалення, незважаючи на те, що завершила свій перший політ майже шість років тому. Boeing тепер очікує першу поставку 777X у 2027 році, що сприяло ненаявному списанню. Фінансовий директор Джей Малаве пояснив, що високе списання стало наслідком повільніших темпів виробництва та необхідності утримувати літаки довше для доопрацювання.

Акції Boeing впали на 4% у середу, хоча за рік вони зросли більш ніж на 20%. Компанія отримала вільний грошовий потік у розмірі 238 мільйонів доларів, що стало її першим позитивним грошовим потоком з кінця 2023 року. За третій квартал Boeing повідомила про збиток у розмірі 4,78 мільярда доларів, або 7,14 долара на акцію, що є покращенням у порівнянні зі збитком у 5,76 мільярда доларів роком раніше. Доходи зросли на 30% до 23,27 мільярда доларів, перевищивши очікування аналітиків.

Протягом перших дев’яти місяців року Boeing поставила 440 літаків, що є значним збільшенням у порівнянні з 291 за той же період минулого року. Це збільшення поставок є критично важливим для компанії, яка зазнала грошового відтоку майже 17 мільярдів доларів з початку 2024 року.

Доходи комерційного підрозділу Boeing зросли на 49% до 11,09 мільярда доларів, хоча він все ще стикався з негативними операційними маржами. Оборонний підрозділ приніс 6,9 мільярда доларів, що на 25% більше, ніж у попередньому році, тоді як бізнес глобальних послуг приніс майже 5,4 мільярда доларів, що на 10% більше.

Незважаючи на ці позитивні події, Boeing продовжує стикатися з викликами, включаючи затримки у варіантах Max 7 і Max 10, а також 777X. Приблизно 3,200 працівників у її оборонному підрозділі страйкують з літа через триваючі переговори щодо контракту.

Boeing досягла прогресу у своїх виробничих можливостях, оскільки Федеральна авіаційна адміністрація зняла обмеження на виробництво 737 Max і дозволила компанії виконувати фінальні підписи на деяких літаках, що свідчить про підвищену регуляторну впевненість.

Відгалуження популярної серії RPG від першої особи було розроблено новою студією, яка не мала попереднього досвіду у створенні ігор від першої особи. Спочатку задуманий як розширення, проект перетворився на повноцінну гру, при цьому розробнику було надано лише 18 місяців для його завершення. Після виходу гра була сповнена численних помилок, які робили її розчаровуючою або нездатною до гри для багатьох гравців. Незважаючи на ці труднощі, вона стала майже універсально визнаним доповненням до серії, часто вважається однією з найкращих RPG усіх часів.

Цей огляд описує Fallout: New Vegas. Випущена 19 жовтня 2010 року, гра отримала негайну похвалу і з роками закріпила свій статус класики. На честь свого 15-річчя вона доступна безкоштовно для членів Amazon Prime цього місяця.

Граючи в New Vegas, можна відчути атмосферу її попередника, Fallout 3. Загальною критикою при запуску була схожість між двома іграми, з мінімальними змінами в геймплей. Однак, хоча механіка бою та дослідження в основному залишилася такою ж, New Vegas значно покращує подання свого світу та історії, які вважаються її найсильнішими елементами.

New Vegas починається з того, що персонаж гравця опиняється в скрутній ситуації. Після того, як його атакують під час доставки, персонажа вистрілюють у голову і залишають помирати в неглибокій могилі. На щастя, охоронний робот знаходить персонажа і відвозить його до лікаря, який рятує йому життя, закладаючи основу для помсти проти нападника.

Наратив швидко розширюється з простого сюжету помсти до більшого конфлікту за долю постапокаліптичного світу. Після подій Fallout 3, New Vegas повертає серію на Західне узбережжя, зокрема до Лас-Вегаса, Невада. Події відбуваються незабаром після попередньої гри, New Vegas зосереджується на боротьбі за контроль над Гувером, де три фракції змагаються за домінування, кожна з яких має свої унікальні бачення для Пустелі Мохаве. Моральні складнощі цих фракцій додають глибини виборам гравця, оскільки немає чіткої “доброї” розв’язки конфлікту.

Успіх New Vegas пов’язаний з її нюансованим оповіданням. Хоча боротьба за Гувера слугує основною сюжетною лінією, гра відзначається своїми побічними квестами та необов’язковими персонажами. Багато з найбільш пам’ятних моментів відбуваються в цих неістотних взаємодіях, надаючи уявлення про життя в Пустелі Мохаве та збагачуючи обстановку гри.

Розробка New Vegas виникла з унікальних обставин. На початку 2000-х років творець Fallout Black Isle Studios працював над Van Buren, який мав стати третьою грою Fallout, коли група співробітників пішла, щоб заснувати Obsidian Entertainment. Після скасування Van Buren у 2003 році Obsidian зосередився на розробці визнаних RPG, таких як Knights of the Old Republic. Тим часом Bethesda отримала права на Fallout і створила Fallout 3, впровадивши перспективу від першої особи в серію.

Визнаючи зв’язок Obsidian з Fallout та їхніми здібностями до оповідання, Bethesda уклала контракт зі студією на розробку відгалуження, поки вони працювали над Skyrim. Obsidian використала свої наративні сильні сторони та адаптувала елементи з Fallout 3 для спрощення розробки.

Результат виявився значним. П’ятнадцять років після виходу Fallout: New Vegas залишається одним з найяскравіших заголовків у серії, підтримуваним відданою спільнотою, яка продовжує створювати моди. Ці моди, разом з офіційними патчами від Obsidian, виправили початкові помилки, підвищивши якість гри. Fallout: New Vegas постійно включається в обговорення найкращих RPG, а її 15-річчя є можливістю для нових гравців відкрити її переваги.

Гільєрмо дель Торо встановив помітну кар’єру, досліджуючи фантазію та монстрів через фільми, такі як *Лабіринт Фавна*, *Хеллбой*, його фільм, що отримав премію Оскар за найкращий фільм, *Форма води*, та його останній фільм, *Франкенштейн*. Однак *Кошмарна алея* є відступом для визнаного мексиканського режисера. Це його перший і наразі єдиний досвід у жанрі нойр, який не містить істот, зазвичай пов’язаних з його роботами. Натомість, у фільмі представлені глибоко недосконалі людські персонажі.

Фільм розповідає про Стентона “Стан” Карлайла (Бредлі Купер), який переживає труднощі після підпалу будинку. Він прибуває на найближчий карнавальний ярмарок, де його зацікавлює шоу гіків. У цьому контексті гік — це безнадійна особа, яка виконує такі дії, як поїдання курей, часто через залежність і експлуатацію. Стан захоплений ставленням до гіка, який утримується в клітці, коли не виступає.

У міру розвитку сюжету Стан все більше залучається до карнавального життя, отримуючи наставництво від Зіми (Тоні Коллетт), ясновидки, та її чоловіка Піта (Девід Стратейрн). Він використовує свої художні таланти та шарм, щоб навчитися небезпечному трюку. Стан закохується в виконавицю Моллі (Руні Мара), і вони мріють про життя, сповнене багатства та комфорту за межами карнавала. Під час шоу Стан зустрічає Ліліт (Кейт Бланшетт), і вони розробляють план, який може здійснити їхні амбіції.

Фільм заснований на романі Вільяма Ліндсі Грешема з тією ж назвою, який також був адаптований у фільм 1947 року з Тайроном Пауером у головній ролі. *Кошмарна алея* дель Торо є захоплюючим дослідженням того, як влада корумпує і виявляє темні аспекти людства. Незважаючи на свої похмурі теми, фільм описується як жахливий, лякаючий і розважальний, з сильними виступами, особливо від Купера та Бланшетт. Випуск Criterion покращує враження від перегляду завдяки високоякісному звуку та зображенню, представляючи остаточну версію *Кошмарної алеї*.

Після виходу *Кошмарна алея* не мала успіху в прокаті, заробивши 39 мільйонів доларів при бюджеті в 60 мільйонів. Однак вона отримала позитивні відгуки критиків, зокрема, від Кларісси Лафрі з *The Independent*, яка оцінила фільм на п’ять зірок і підкреслила зворушливу гру Купера. Джастін Чанг з *Los Angeles Times* також похвалив трансформацію Купера, зазначивши складні емоції, які вона викликала.

Фільм отримав номінацію на найкращий фільм на Оскарі, а також три додаткові номінації за найкращу операторську роботу, найкращий дизайн костюмів та найкращий дизайн виробництва.

*Кошмарна алея* є значним зрушенням для дель Торо, оскільки це його перший фільм, не пов’язаний з фантазією, зосереджений натомість на схемах і ілюзіях. Випуск Criterion включає нову версію в чорнобілому кольорі, яка є офіційним режисерським монтажем, який дель Торо задумав для глядачів. Ця версія покращує естетику фільму, використання світла і тіні створює вражаючий візуальний досвід. Ключові моменти, такі як електричні трюки Моллі, виглядають більш вражаюче в чорнобілому, а ефекти снігу особливо виразні. Персонаж Бланшетт, Ліліт, особливо добре освітлений, що робить її сцени візуально вражаючими.

Випуск Criterion *Кошмарної алеї* складається з комплексного пакету з 4 дисків, що містить різноманітні спеціальні функції. Це включає новий розширений режисерський монтаж у чорнобілому кольорі, тривалістю 159 хвилин, який пропонує додаткові деталі про персонажів і глибину наративу. Випуск також включає 4K диск з новим коментарем від дель Торо, який обговорює жанр нойр, дизайн виробництва та специфіку персонажів. Додаткові функції включають інтерв’ю, 42-хвилинний документальний фільм та візуально вражаючий дизайн упаковки.

Доступні функції в новому випуску Criterion включають:

– 4K цифровий майстер *Кошмарної алеї: Візія в темряві та світлі* (2025), новий 159-хвилинний чорнобілий розширений режисерський монтаж, під наглядом Гільєрмо дель Торо, з 5.1 об’ємним DTS-HD Master Audio звуковим супроводом
– 4K цифровий майстер театральної версії фільму з Dolby Atmos звуковим супроводом
– Два 4K UHD диски фільмів, представлених у Dolby Vision HDR, та два Blu-ray з фільмами та спеціальними функціями
– Новий аудіокоментар до розширеного режисерського монтажу з участю дель Торо
– Новий документальний фільм про виступи у фільмі, візуальну мову, дизайн костюмів і виробництва, а також музику
– Нове введення від дель Торо про різні версії фільму
– Нова розмова між дель Торо та актором і продюсером Бредлі Купером
– Нова розмова між дель Торо та співавтором сценарію Кім Морган
– Трейлери
– Англійські субтитри для глухих та слабочуючих і англійський описовий аудіо
– ПЛЮС: Есе від експерта з кримінальної фантастики та справжніх злочинів Сари Вайнман

Цей випуск рекомендований для фанатів дель Торо, особливо тих, хто зацікавлений у повторному перегляді *Кошмарної алеї*. Чорнобіла версія підкреслюється як найвізуально вражаюча та повна ітерація цього номінанта на найкращий фільм.

*Кошмарна алея* тепер доступна у 4K UHD/Blu-Ray від Criterion Collection.

Для отримання додаткової інформації відвідайте [Amazon](https://www.amazon.com/Nightmare-Alley-Criterion-Collection-UHD/dp/B0FHS32TZC).

Хелловін наближається, позначаючи час, коли завіса між світами, як кажуть, стає тоншою. Цей період вважається ідеальним для сеансу, а також для дослідження різних таємниць, як надприродних, так і буденних. Дія *Сеансу у Блейк Менорі* відбувається в останні дні жовтня 1897 року, ставлячи гравців у роль Деклана Уорда, детектива, відправленого до віддаленого маєтку в Ірландії для розслідування справи про зникнення людей, що призводить його до темніших справ.

Розроблений компанією Spooky Doorway, відомою завдяки пригодницькій грі *Darkside Detective*, *Сеанс у Блейк Менорі* поєднує механіку вказівки та натискання з вирішенням головоломок від першої особи, управлінням часом і дедукцією, натхненною *Obra Dinn*. Гравці контролюють Уорда, який подорожує з Дубліна на захід Ірландії в пошуках жінки на ім’я Евелін Дін, яка таємничо зникла. Готель має приймати Великий Сеанс через три дні, метою якого є спілкування з духами, що населяють територію, і невдача у вирішенні зникнення до цього часу може мати жахливі наслідки.

Хоча Уорд скептично ставиться до спілкування з привидами, сеанс приваблює різних гостей, зацікавлених у надприродному, включаючи тарологів, друїдів, священиків і скептиків. Дін зникла в ніч перед прибуттям Уорда, і будь-хто з гостей міг бути причетним. Уорд зображений як досвідчений детектив з винятковою здатністю відстежувати підказки. Щоб виявити місцезнаходження Дін, гравці повинні використовувати навички спостереження, допитувати гостей і шукати докази в їхніх кімнатах, що все організовано в складній серії меню, які пов’язують підказки в єдину мережу.

У Уорда є обмежений час у три дні, щоб розв’язати справу, і гравці також стикаються з часовими обмеженнями. Хоча гравці можуть вільно досліджувати маєток і його територію, кожна взаємодія з гостями або об’єктами просуває час. Певні цілі повинні бути досягнуті в межах конкретних часових рамок, щоб уникнути сценаріїв “гра закінчена”, але основний ризик полягає в тому, що таємниця залишиться нерозгаданою до часу сеансу. Гра попереджає, що ніхто з присутніх на сеансі не виживе, тому важливо знайти способи тримати гостей подалі, одночасно розслідуючи зникнення Дін.

Хоча основною метою є знайти зниклу жінку, розслідування виявляє шахрайських містиків, насильницькі суперечки та приховані напруження серед гостей, поряд із справжніми духами, що переслідують маєток. Розгадування складнощів Блейк Менору є значним викликом, де слідування інстинктам і дослідження різних слідів можуть бути такими ж корисними, як і ретельний аналіз доказів. Історія маєтку переплітається з історіями нинішніх гостей, виявляючи зв’язки з минулими подіями, які впливають на теперішнє. Хоча Блейк Менор є вигаданим, *Сеанс у Блейк Менорі* включає елементи реальної ірландської історії та фольклору, поєднуючи особисті травми та класові боротьби у своїй привидній наративі.

Присутність привидів також є ключовим аспектом гри. Спочатку скептик, Уорд зустрічає духів, які кидають виклик його переконанням. Хоча *Сеанс у Блейк Менорі* не є переважно жахливою грою, вона містить тривожні моменти, включаючи грюкіт дверей і швидкоплинні фігури, поряд із більш явними надприродними подіями.

Як і в багатьох детективних іграх, *Сеанс у Блейк Менорі* дозволяє гравцям взяти на себе відповідальність за розв’язання справ. Нові таємниці документуються в ігровому журналі, відстежуючи підказки, пов’язані з кожною справою. Коли зібрано достатньо підказок, гравці формулюють гіпотезу, заповнюючи пропуски в реченні, яке підсумовує їхню теорію. Гра надає вказівки, щоб запобігти випадковим здогадкам, але в кінцевому підсумку гравці повинні з’єднати підказки, щоб розв’язати кожну таємницю.

*Сеанс у Блейк Менорі* має багатий наратив з взаємопов’язаними деталями, що робить його легким для гравців, щоб зануритися в окремі таємниці. Однак гра підкреслює, що стосунки між гостями та історія маєтку є однаково значущими, що свідчить про те, що минуле постійно впливає на теперішнє, і що індивідуальні боротьби часто переплітаються.

*Сеанс у Блейк Менорі* наразі доступний на ПК.

Перше розширення для *Fallout: London*, під назвою *Rabbit And Pork*, було випущено сьогодні, додавши значну кількість нового контенту до гри. Це розширення включає 30 нових квестів, нову зброю, броню, азартні міні-ігри, нового супутника та розширені квестові лінії фракцій. За словами розробника Team FOLON, *Rabbit And Pork* містить 80 нових, повністю озвучених NPC з понад 8,000 рядків діалогу.

Трейлер запуску підкреслює кілька нових функцій, включаючи двоєднання пістолетів та нову казино-зону з ігровими автоматами та блекджеком, що нагадує *New Vegas*. Це випуск відбувається всього за кілька місяців до прем’єри телевізійного шоу Fallout у Лас-Вегасі.

Окрім нового ігрового процесу та сюжетного контенту, *Rabbit And Pork* також реалізує понад 1,400 виправлень помилок, вирішуючи проблеми зі стабільністю, з якими стикалися гравці з оригінальним модом. Головний розробник Дін Картер зазначив, що це розширення представляє найповнішу та найстабільнішу версію *Fallout: London* на сьогодні, з новими сюжетними лініями та персонажами.

*Fallout: London* розроблявся протягом п’яти років і отримав похвалу за детальне проектування світу та унікальний європейський підхід до всесвіту Fallout. Гра має покращену систему діалогів та більш глибокі механіки RPG у порівнянні з *Fallout 4*.

Для гравців, які цікавляться новим DLC, важливо зазначити, що *Rabbit And Pork* вимагає нового файлу збереження для початку. Картер порадив гравцям зробити резервну копію своїх старих збережень, якщо вони хочуть зберегти свій лут і очки досвіду з попередніх проходжень. Він також зазначив, що майбутні розширення не вимагатимуть нового збереження гри.

На даний момент Team FOLON має ще два розширення, заплановані для *Fallout: London*. Хоча деталі про друге розширення, під назвою *Last Orders*, не були розкриті, третє розширення, *Wildcard*, дозволить гравцям завершити основну історію, не приєднуючись до жодної з фракцій міста. Цей квест спочатку був вирізаний з основної гри через призов головного дизайнера квестів під час розробки.

Разом з розширенням Team FOLON запустила кампанію на Kickstarter для багатошарового Колекційного видання моду, метою якої є зібрати понад 20,000 доларів. Кампанія запропонує обмежену кількість фізичних предметів, пов’язаних з грою, включаючи тематичні картки для гри, репліки квитків на поїзд, кришки від пляшок, канвасову сумку та плюшеву ляльку Ктулху.

*Fallout: London* наразі доступний безкоштовно на ПК через GOG.

У травні президент Трамп оголосив план вирішення проблем у Голлівуді та кіноіндустрії, оголосивши тарифи на всі фільми, зняті за межами Сполучених Штатів. Тарифи стали постійною стратегією Трампа для покращення американської торгівлі з початку його другого терміну, в основному націлюючись на матеріальні товари, такі як автомобілі, сталь та кухонні шафи. Теоретичною метою тарифів є стимулювання американського виробництва.

Проте фільми не виробляються на заводах; це складні творчі проекти, в яких беруть участь сотні або тисячі осіб, що співпрацюють у різних місцях. Після оголошення Трампа в травні жодних дій не було вжито, що призвело до спекуляцій, що він міг усвідомити труднощі в реалізації таких санкцій або просто проігнорувати це питання. Нещодавно Трамп повторив свій план, незважаючи на відсутність ясності щодо його реалізації.

У дописі на Truth Social Трамп заявив: “Наш бізнес виробництва фільмів був вкрадений у Сполучених Штатів Америки іншими країнами, як крадіжка ‘цукерки у дитини.’ Каліфорнія, з її слабким і некомпетентним губернатором, постраждала особливо сильно! Тому, щоб вирішити цю давню, безкінечну проблему, я накладу 100% тариф на будь-які фільми, які зняті за межами Сполучених Штатів.”

З цього пропозиції виникає кілька питань. Визначення того, що є фільмом, знятим за межами Сполучених Штатів, є складним завданням. Наприклад, чи включає це фільми, які випускаються американськими студіями, але зняті в інших країнах? А що щодо фільмів, вироблених міжнародно, які розповсюджуються в США? Логістика накладення тарифу на фільм залишається незрозумілою.

Деякі американські студії перенесли виробництво за межі Сполучених Штатів; наприклад, фільми Marvel, які раніше знімалися в Атланті, тепер в основному знімаються у Великій Британії. Однак існують вже наявні стимули для просування американського виробництва, такі як податкові кредити, які винагороджують місцеве знімання, а не карають за іноземне виробництво. Наприклад, перший сезон Fallout був знятий у Намібії, Юті та Нью-Йорку, але завдяки новій схемі податкових кредитів другий сезон буде знято в Каліфорнії. У розважальній індустрії стимули, як правило, є більш ефективними, ніж покарання.

Крім того, практичність реалізації цього плану викликає сумніви. Сьогодні фільми переважно є цифровими продуктами, що ускладнює можливість зупинити фільм на кордоні для митних перевірок. Світова організація торгівлі встановила мораторій на митні збори для цифрових товарів до 2026 року, що ускладнює накладення тарифів. Хоча Трамп раніше ігнорував юридичні обмеження, покарання виробництва за використання іноземних ресурсів не призведе до негайного виникнення порівнянних американських студій.

Оновлений акцент Трампа на цій ідеї міг бути впливом успіху японського фільму Demon Slayer у прокаті, але здається, що це повторення не вводить жодних нових дієвих кроків. Після його початкового оголошення не було вжито жодних значних дій, і подібний результат, схоже, ймовірний і цього разу.

З виходом *Octopath Traveler* у 2018 році компанія Square Enix представила нову формулу, відому як HD-2D ігри. Протягом останніх семи років HD-2D, очолювана командою Асано, стала невід’ємною частиною каталогу компанії, включаючи як оригінальні тайтли, такі як *Triangle Strategy*, так і ремейки, такі як *Dragon Quest 3*. Наступний тайтл, *The Adventures of Elliot: The Millennium Tales*, відзначає відхід від покрокового формату, раніше асоційованого з HD-2D, оскільки це буде повноцінна екшн RPG. Гра планується до випуску у 2026 році.

Томоя Асано, творець концепції гри та планувальник, зазначив: “Ми були під впливом різних тайтлів, але я вважаю, що те, на чому ми врешті-решт зупинилися, найближче до *Final Fantasy Adventure* з точки зору головоломок, битв, складності (або простоти) дій та ваги історії, що розгортається в грі.” Це порівняння є помітним, оскільки *Final Fantasy Adventure* визнано спін-офом, який започаткував серію Mana.

Асано та продюсер Наофумі Матсушіта обговорили перехід до ігрового процесу екшн-RPG, підкреслюючи унікальні інновації *Elliot* та філософію дизайну студії.

Матсушіта пояснив труднощі адаптації HD-2D для реального часу, зазначивши: “Ми витратили значну кількість часу на налаштування основи гри, де 2D персонажі виконують дії в 3D просторі.” Він підкреслив важливість створення чутливих та інтуїтивно зрозумілих елементів управління, що дозволяє гравцям легко використовувати зброю та виконувати дії.

Асано повторив вплив різних тайтлів, зокрема *Final Fantasy Adventure*, на дизайн гри, одночасно зазначивши, що гра матиме сучасну графіку та унікальний сюжет.

Гра представить одного головного героя, Елліота, в супроводі феї на ім’я Фаї. Матсушіта описав рішення створити “історію про друзів”, щоб підвищити зацікавленість гравців у персонажі. Він визнав труднощі написання наративу на тему подорожей у часі.

Асано уточнив, що хоча феї з’являються як у *The Adventures of Elliot*, так і в *Bravely Default*, між цими двома іграми немає прямих зв’язків. Матсушіта додав, що Фаї відіграватиме значну роль у ігровому процесі, надаючи підтримку та підвищуючи залученість гравців.

Демо-версія *The Adventures of Elliot* пропонує два рівні складності: Нормальний та Важкий, з планами на доступний Легкий режим на основі відгуків гравців. Матсушіта висловив подяку за отримані відомості з демо, які були цінними для розробки.

Матсушіта зазначив, що тема подорожей у часі відрізняє гру від інших HD-2D тайтлів, хоча конкретні деталі про сеттинг залишаються під завісою таємниці.

Гра використовуватиме техніку “крутного циліндра” для покращення візуального досвіду, що дозволить краще бачити навколишнє середовище. Крім того, вона включатиме анімовані портрети персонажів під час розмов, що є першим для HD-2D ігор.

Матсушіта підтвердив, що дослідження буде ключовим елементом *The Adventures of Elliot*, з можливістю відвідування різних локацій, які змінюються з часом. Гра має на меті надати можливості для об’їздів та додаткового контенту.

*The Adventures of Elliot: The Millennium Tales* заплановано до випуску у 2026 році на PS5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 та ПК.

Анімаційна антологія *Star Wars: Visions* пропонує унікальну інтерпретацію всесвіту Зоряних війн, вільну від обмежень встановленого канону. Перші два томи містили різноманітні креативні елементи, включаючи інопланетні рок-групи та самурайських джедаїв, з помітним акцентом на розширення меж екшн-сцен. Неканонічний характер короткометражок дозволяє безмежні можливості, тоді як анімація дозволяє згинати фізичні закони.

Том 3 *Visions* знову розгляне вибрані сюжетні лінії з Першого сезону, включаючи популярну короткометражку, яка надихнула на написання спін-офу. Цей новий том також очікується, що представить інноваційні концепції щодо світлових мечів.

У короткометражці Том 1 “Дуель” персонаж Ситів Коуро використовував унікальну зброю: парасольку зі світловими мечами замість спиць. Ця грізна зброя, особливо ефективна при обертанні, ймовірно, не могла б існувати в каноні через вимогу окремих кристалів Кайбер для кожного леза, які є рідкісними.

Третій сезон представить сіквел до “Дуелі”, який, здається, покращує оригінальну концепцію. Трейлер показує персонажа, який використовує зброю з кількома лезами, що нагадують кігті.

Цей багатолезовий рукав, представлений у *Star Wars: Visions* Том 3, має цікаве та грізне дизайну, яке, можливо, не буде включене в канон, особливо враховуючи обмежену присутність Ситів у поточному часовому континуумі Зоряних війн. Однак інновації в *Visions* підкреслюють розширений характер всесвіту Зоряних війн, слугуючи творчим виходом для художників, які уявляють нетрадиційні світлові мечі. Якщо реакція аудиторії відобразить ентузіазм до меча-парасольки, існує потенціал для інтеграції таких винахідливих дизайнів у ширший канон, про що свідчать персонажі, такі як генерал Гривус і Дарт Мол, які запам’яталися своїми унікальними техніками світлових мечів.

*Star Wars: Visions* Том 3 має прем’єру 29 жовтня на Disney+.

У 2014 році літературний ландшафт Зоряних війн зазнав значних змін після придбання Lucasfilm компанією Disney. Внаслідок цього всі попередні книги Зоряних війн були визнані неканонічними та перекласифіковані як “Легенди”. Це рішення фактично стерло Розширений всесвіт (EU) Зоряних війн, який раніше був багатою тканиною історій. Джордж Лукас, творець Зоряних війн, не визнавав EU повністю канонічним, що дозволяло авторам книг і коміксів до 2014 року значну творчу свободу. Історично, Лукас дотримувався підходу “без втручання” до супутніх медіа, що було продемонстровано надійною угодою про роялті, яку він уклав з Аланом Діном Фостером за його адаптацію оригінального фільму, опубліковану в 1976 році.

Одним із найяскравіших моментів літератури Зоряних війн епохи EU була романізація фільму “Помста ситхів” Метью Стовера 2005 року. Тепер, через 20 років після його первісного випуску — за місяць до театральної прем’єри фільму — романізація Стовера буде перевидана в новому виданні.

14 жовтня 2025 року Random House Worlds (Penguin Random House) випустить розкішне тверде видання “Зоряні війни: Помста ситхів: Епізод III” Метью Стовера. Це нове видання міститиме ілюстровані кінцеві сторінки з зображеннями Анакіна та Падме, а також трансформацію Анакіна в Дарта Вейдера. Книга включає псевдопрозорий обкладинку, що демонструє силует Дарта Вейдера та ілюстрацію іконічного поєдинку на Мустафарі між Анакіном та Обі-Ваном. Вона також має червоні фольговані краї на сторінках і червону атласну закладку.

Значення цього нового видання виходить за межі його естетичної привабливості. На відміну від більшості романізацій у будь-якій франшизі, ця версія слугує як ретроспективою, так і дослідженням процесу написання.

Оновлене видання “Помсти ситхів” Стовера включатиме оригінальний текст разом із 170 примітками від Стовера, які надають уявлення про його процес написання, впровадження різних літературних стилів та обширну міфологію EU.

У своєму новому вступі Стовер підкреслює, що його основною метою з романом “Помста ситхів” було драматизувати внутрішні мотивації персонажів і пов’язати події з більш широким наративом EU до того моменту. Він також представив специфічні сили Сили EU, такі як унікальна здатність Мейса Вінду, звану “точка руйнування”. Ця концепція пізніше стала основою для роману, написаного Стовером, що підкреслило характер Мейса Вінду та його зусилля протистояти Дарту Сідіусу.

Романізація використовувала різні змінні точки зору та зміни в наративному часі, додаючи новий шар до канону Зоряних війн, який не був відтворений у наступній літературі.

Оскільки наближається 20-та річниця його публікації, ці інноваційні елементи канону будуть переглянуті, підкреслюючи складності падіння Анакіна Скайвокера.

Розкішне видання “Зоряні війни: Помста ситхів: Епізод III” буде доступне 14 жовтня.